عکس
اصلاح برخی از دوربین های دیجیتال و عکسهای جدید می توانند اشعه ماوراء بنفش ، تشخیص همه قابل مشاهده و بسیاری از طیف نزدیک مادون قرمز ، اغلب به عنوان حسگرهای تصویربرداری دیجیتال از حدود 350 نانومتر حساس هستند تا 1000 نانومتر. خارج از دوربین های دیجیتال دارای قفسه آینه فیلتر مادون قرمز گرم که بلوک های بیشتر از مادون قرمز و یک بیت از اشعه ماوراء بنفش که در غیر این صورت که توسط سنسور شناسایی می شود ، تنگ شدن محدوده قابل قبول از حدود 400 نانومتر تا 700 نانومتر. [7] جایگزین کردن یک آینه گرم یا مادون قرمز فیلتر با مسدود کردن عبور و یا مادون قرمز گسترده spectrally انتقال فیلتر اجازه می دهد تا دوربین برای تشخیص طیف نور گسترده تر در حساسیت بیشتر است. بدون داغ آینه ، قرمز ، سبز و آبی (یا آبی ، زرد و سرخابی) میکرو فیلترهای رنگی برای عکسهایی که در گالری قرار داده شده بر عناصر سنسور گذر مقادیر مختلفی از اشعه ماوراء بنفش (در پنجره آبی) و مادون قرمز (در درجه اول قرمز ، تا حدودی کمتر و سبز و آبی میکرو فیلترها).
استفاده از طیف کامل عکاسی برای عکاسی هنرهای زیبا ، زمین شناسی ، پزشکی قانونی و اجرای قانون هستند ، و حتی برخی از استفاده ادعا کرد به شکار شبح.
همه عکاسی در اصل تک رنگ بود ، بیشتر از این عکس ها را به سیاه و سفید است. حتی بعد از فیلم رنگی به سادگی در دسترس بود ، سیاه و سفید عکاسی همچنان به تسلط چند دهه ، به خاطر هزینه کمتر و خود را «کلاسیک» نگاهی به عکاسی. مهم است که توجه داشته باشید که برخی از عکسها تک رنگ هستند همیشه خالص سیاهان و سفید پوستان ، بلکه همچنین شامل hues دیگر با توجه به روند. cyanotype فرآیند تولید تصویر از رنگ آبی و سفید برای مثال. روند سپیده ، ابتدا بیش از 150 سال پیش استفاده می شود ، تولید زنگ قهوه ای.
نوشتار اصلی : عکاسی رنگ
عکاسی رنگی شروع در اواسط 1800s کشف شد. آزمایش های اولیه در رنگ می تواند عکس ثابت نیست و جلوگیری از محو شدگی رنگ. اولین عکس رنگی دائم در سال 1861 توسط جیمز کلرک ماکسول ، فیزیکدان گرفته شده است.
اوایل رنگ عکس گرفته شده توسط Prokudin – Gorskii (1915) یکی از روشهای اولیه رنگ گرفتن عکس بود برای استفاده از سه دوربین. هر دوربین عکاسی یک فیلتر رنگ استفاده شده در جلوی لنز داشته باشد. این روش فراهم می کند عکاس با سه کانال های اساسی مورد نیاز برای از نو خلق کردن یک تصویر رنگ و یا در تاریک خانه کارخانه پردازش. عکاس روسی سرگئی Mikhailovich Prokudin – Gorskii توسعه روش دیگری ، صفحات را با سه رنگ گرفته پی در پی بسیار سریع است.
کاربرد عملی تکنیک های پاسخ به رنگ محدود ، از اوایل فیلم برگزار شد ، اما در اوایل 1900s ، به دنبال کار عکس – داروخانه ها مانند هربرت واکر Vogel ، emulsions با حساسیت کافی به نور سبز و قرمز در دسترس آخرین شد .
بسیاری از عکاسان همچنان به تولید برخی از تصاویر تک رنگ. رنگ برخی از تصاویر دیجیتال به صورت کامل پردازش با استفاده از تکنیک های مختلفی برای ایجاد دوربین های سیاه و سفید ، و برخی از تولید کنندگان محصولات دیجیتال است که منحصرا از ساقه تک رنگ.
اشعه ماورای بنفش و مادون قرمز شده اند فیلم های موجود برای بسیاری از چند دهه و در انواع راههای عکاسی از 1960s به کار. روندهای جدید فن آوری در عکاسی دیجیتال که مسیر جدید در عکاسی به طیف ، افتتاح شد که در آن دقت انتخاب فیلتر در سراسر اشعه ماوراء بنفش ، مرئی و مادون قرمز منجر به سند چشم انداز جدید هنری. عکاسی دیجیتال
دوربین دستی و دیجیتال ، کانن Ixus کلاس.
D1 ، نیکون ، اولین DSLR است که صادقانه با رقابت ، و شروع به جایگزین کردن ، فیلم در دوربین های حرفه ای عکاسی خبری و ورزشی و رشته های عکاسی است.
دوربین های DSLR و اسکنر است که به فیلم تبدیل تصاویر دیجیتال
سونی اریکسون K800i دوربین phone.Main مقاله : عکاسی دیجیتال
همچنین ببینید : عکاسی دیجیتال در برابر فیلم
عکاسی سنتی عکاسان burdened کار در نقاط دور افتاده بدون دسترسی آسان به امکانات پردازش ، و رقابت بین تلویزیون و عکاسان و تحت فشار برای ارائه عکس به روزنامه ها با سرعت بیشتر است. عکس روزنامه نگاران در نقاط دور افتاده به موقع اجرا آزمایشگاههای عکس مینیاتور و ابزار انتقال تصاویر از طریق خط تلفن. در سال 1981 ، سونی پرده برداری دوربین های مصرف کننده ابتدا به اتهام استفاده از دستگاه برای تصویربرداری توأم ، حذف نیاز به فیلم : Mavica سونی است. در حالی که Mavica ذخیره عکس ها بر روی دیسک ، تصاویر در تلویزیون نشان داده بودند ، و به طور کامل نمی شد دوربین دیجیتال می باشد. در سال 1990 ، کداک DCS 100 پرده برداری ، اولین صورت تجاری در دسترس دوربین دیجیتال. اگر چه هزینه های بالای آن مانع استفاده می کند به غیر از عکاسی خبری و عکاسی حرفه ای ، تجاری و عکاسی دیجیتال متولد شد.
در همین حال ، هرکول فلورانس شده بود در حال حاضر یک فرآیند بسیار مشابه در سال 1832 ایجاد شده ، آن را نامگذاری Photographie ، و ویلیام فاکس تالبوت قبلا کشف شده بود دیگر ابزاری برای تعمیر یک تصویر فرایند نقره ای اما مخفی نگه داشته بود. پس از خواندن در مورد اختراع داگر است ، تالبوت فرایند تصفیه شده به طوری که چهره او را آماده و در دسترس به توده ها ساخته شد. توسط 1840 ، تالبوت فرایند calotype را اختراع کرده بود ، که ایجاد تصاویر منفی است. جان هرشل کمکهای بسیاری از روشهای جدید. او اختراع cyanotype روند ، در حال حاضر به عنوان طرح آشنا «». او اولین بار برای استفاده از اصطلاحات «عکاسی» بود ، «منفی» و «مثبت». او کشف راه حل سدیم thiosulphate به حلال halides نقره در سال 1819 ، داگر و تالبوت و کشف خود را در سال 1839 اطلاع داد که می تواند مورد استفاده قرار گیرد به «تعمیر» ورود و آنها را دائم. او نخستین شیشه ای منفی در سال 1839 در اواخر ساخته شده است.
عکس
تاریخچه عکاسی
اول شناخته شده بازمانده عکس گرفته شده توسط جوزف Nicéphore Niépce و در سال 1825 توسط فرایند «heliographic». [4] تصویر حکاکی شده از یک قرن 17th هلندی بلژیک نشان دادن یک مرد منجر horse.Photography ناشی از ترکیب چند اکتشاف ها ، نوآوری های فنی است. مدتها قبل از اولین عکس ها ساخته می شدند ، فیلسوف چینی Mo تیتانیم دوربین pinhole در قرن قبل از میلاد شرح داده 5th ، [5] ابن هیثم (Alhazen) (965-1040) مورد مطالعه قرار اطاقک تاریک جعبه دوربین و دوربین pinhole ، [5] [6 ] آلبرتوس ماگنوس (1193-1280) کشف نیترات نقره ، و ژرژ Fabricius (1516-1571) کشف کلرید نقره. [ویرایش] دانیل Barbaro شرح دیافراگم در 1568. [ویرایش] ویلهلم Homberg توضیح داد که چگونه نور تاریک برخی از مواد شیمیایی (photochemical اثر) در یدلایمخیرات 1694. [ویرایش] کتاب داستان Giphantie ، منتشر شده در یدلایمخیرات 1760 ، توسط نویسنده فرانسوی Tiphaigne د لا روش ، توصیف می توانند آنچه را به عنوان عکاسی قلمداد شود. [ویرایش]
فیلم هنوز هم یک عکس در مجموعه ای از یک فیلم و یا برنامه های تلویزیونی در طی تولید صورت گرفته است ، مورد استفاده برای اهداف تبلیغاتی است.
[ویرایش] انتقال تصویر
یک تصویر متحرک به طور معمول یک فیلم (فیلم) ، یا تصویری ، از جمله ویدیو دیجیتال هستند. همچنین می تواند صفحه نمایش متحرک مانند زوتروپ باشد. عکاسی (تلفظ / fәtɒɡrәfi / [1]) (از یونانی و φωτο γραφία) فرایند ، فعالیت و ایجاد هنر و یا تصاویر متحرک را هنوز هم ضبط شده توسط پرتو در محیط های حساس ، مانند فیلم عکاسی ، و یا سنسور الکترونیکی است. الگوهای نور منعکس شده و یا صادر شده از اجسام فعال کردن یک ماده شیمیایی حساس سنسور های الکترونیکی و یا در طول قرار گرفتن در معرض بهنگام ، که معمولا از طریق یک لنز عکاسی را در یک ابزار شناخته شده به عنوان یک دوربین که در فروشگاه ها نیز در نتیجه از نظر شیمیایی و یا اطلاعات الکترونیکی. عکاسی استفاده می کند تا به بسیاری از آنها برای کسب و کار ، علوم ، هنر و لذت بردن.
لنز و نصب دوربین های قطع بزرگ.
تاریخی دوربین : S Contax سال 1949 — دیجیتال pentaprism اول است.
F نیکون از 1959 — اولین فیلم 35mm دوربین سیستم.
اواخر تولید Minox دوربین بایت با سبک بعد از «شانه عسل» سلنیوم کلمه نور meterThe «عکس» در سال 1839 توسط سر جان هرشل پدید آمد و در φῶς یونانی (phos) «نور» و γραφή (graphê) «نمایندگی با استفاده از خطوط بر اساس «و یا» رسم «، با هم به معنای» نقاشی با نور «[2]. به طور سنتی ، محصولات عکاسی شده اند به نام منفی و عکس ها ،
عکاسان کنترل دوربین و لنز را در «معرض گذاشتن» مواد ضبط نور (مثل فیلم) به مقدار مورد نیاز نور «تصویر نهفته به شکل» (در فیلم) یا فایل «خام» را (در دوربینهای دیجیتال) است که پس از مناسب پردازش ، تبدیل به یک تصویر قابل استفاده است. دوربین های دیجیتال استفاده از حسگر تصویر الکترونیکی در تاریخ سبک مبتنی بر الکترونیک حساس مانند دستگاه جفتکننده بار (CCD) یا اکسید فلزی مکمل – - نیمه هادی (سیماس) فن آوری است. تصویر حاصل دیجیتال الکترونیکی ذخیره شده است ، اما می توانند بر روی کاغذ یا فیلم ممنوع است.
دوربین فیلم یک نوع از دوربین عکاسی است که طول می کشد دنباله سریع عکس در نوار فیلم است. در مقایسه با یک دوربین هنوز هم که قطاری از لحظهای تنها در یک زمان ، دوربین فیلم طول می کشد یک سری از تصاویر ، هر یک از یک قاب به نام «». این را از طریق مکانیزم متناوب انجام میشود. قاب ها این است بعد از بازگشت پروژکتور در فیلم در سرعت خاص بازی ، به نام «نرخ فریم» (تعداد فریم در هر ثانیه). در حالی که در حال مشاهده ، چشم و مغز فرد را ادغام ورود جداگانه با هم توهم حرکت ایجاد کند. [3]
در همه آنها به جز برخی از دوربین های تخصصی ، فرآیند اخذ قرار گرفتن در معرض قابل استفاده باید استفاده کنید ، به صورت خودکار یا دستی شامل ، از کنترل چند عکس برای مطمئن شدن از شفاف ، نوک تیز و به خوبی روشن شده. گروه شاهد شامل ، اما معمولا به شرح زیر است نه محدود به :کنترل توضیحات
روز بیست و تنظیم به جای تمرکز sharpest جایی که آن را در موضوع مورد نظر است.
تنظیم دهانه دیافراگم باز لنز ، اندازه گیری به عنوان عدد اف ، که کنترل کننده میزان انتقال نور از طریق لنز. دهانه دیافراگم نیز در اثر عمق میدان و پراش — بالاتر اف عدد ، کوچکتر از افتتاح ، نور کمتر ، بیشتر عمق میدان ، و بیشتر انکسار تیرگی. فاصله کانونی تقسیم بر تعداد می دهد اف قطر دیافراگم موثر است.
سرعت شاتر تنظیم سرعت (که اغلب بیان شده به صورت کسری از ثانیه و یا به عنوان یک زاویه ، با shutters مکانیکی) از سرعت شاتر را به کنترل مقدار زمان که در طی آن تصویربرداری شده است در معرض متوسط برای هر یک از قرار گرفتن در معرض نور است. سرعت شاتر ممکن است مورد استفاده برای کنترل مقدار نور قابل توجه هواپیما تصویر ‹؛ سرعت شاتر سریع تر› (که شده است ، کسانی که مدت زمان کوتاه تر) هر دو باعث کاهش مقدار نور و مقدار تصویر blurring از حرکت از موضوع و / یا دوربین.
تعادل رنگ سفید در دوربین های دیجیتال ، الکترونیک غرامت برای درجه حرارت رنگ مربوط به نور از شرایط داده شده اند ، اطمینان حاصل کرد که نور سفید است که در چنین تراشه تصویربرداری و بنابراین است که در قاب رنگ ظاهر خواهد شد طبیعی ثبت شده است. در مکانیک ، بر اساس دوربین های فیلم ، این تابع انتخاب شده توسط اپراتور در فیلم از سهام خدمت کرده است و یا با فیلتر تصحیح رنگ. علاوه بر استفاده از ثبت نام به تعادل رنگ سفید رنگ امیزی طبیعی با مزه ، عکاسان می تواند تعادل رنگ سفید برای پایان دادن به زیبایی شناسی ، برای ایجاد توازن رنگ سفید به عنوان مثال یک شیء آبی رنگ به کار به منظور به دست آوردن درجه حرارت رنگ گرم.
اندازه گیری اندازه گیری در معرض قرار گرفتن به طوری که سایه های برجسته و با توجه به خواسته های عکاس را افشا می شوند. بسیاری از دوربین های مدرن و متر و قرار گرفتن در معرض مجموعه ای به صورت خودکار. قبل از قرار گرفتن در معرض خودکار ، قرار گرفتن در معرض تصحیح شد با استفاده از نور جداگانه اندازه گیری شده توسط دستگاه صورت گرفته و یا دانش و تجربه عکاس از پیمایش تنظیمات درست باشد. برای ترجمه میزان نور را در یک دیافراگم قابل استفاده و سرعت شاتر ، متر باید برای حساسیت فیلم یا سنسور به نور ، تنظیم کند. این تنظیمات توسط «سرعت فیلم» و یا حساسیت ایزو را به متر انجام می شود.
سرعت ایزو به طور سنتی استفاده می شود را در «ارسال به دوربین» سرعت فیلم از فیلم در انتخاب دوربین های فیلم ، سرعت ایزو در دوربین های دیجیتال به صورت مدرن به عنوان نشانهای از سود سیستم به کار از نور به خروجی های عددی و برای کنترل سیستم قرار گرفتن در معرض اتوماتیک. ترکیب صحیح سرعت ایزو ، دیافراگم ، سرعت شاتر و منجر به یک تصویر که بیش از حد است و نه تاریک و نه خیلی سبک می باشد.
نقطه فوکوس خودکار در بعضی از دوربین های دیجیتال ، انتخاب یک نقطه در فریم تصویر برداری که پس از سیستم فوکوس خودکار تلاش خواهد شد تا تمرکز کنید. بسیاری از تک لنز دوربین لنزهای رفلکس آیینه ای (دیجیتال) قابلیت فوکوس خودکار چند نقطه در منظره یاب.
تصویر
فاصله کانونی و نوع لنز (تله یا «دراز» لنز ، ماکرو ، واید ، فیش آی و یا زوم)
فیلترها قرار داده بین موضوع و مواد ضبط نور ، یا در مقابل یا پشت لنز
حساسیت ذاتی متوسط به شدت نور و رنگ / طول موج.
طبیعت از مواد ضبط نور ، به عنوان مثال قطعنامه خود را به عنوان اندازه گیری در پیکسل یا از دانه های هالید نقره.کنترل دوربین از درون) موجود است. مقدار کل نور رسیدن به هواپیما فیلم (قرار گرفتن در معرض «») با تغییرات طول مدت در معرض قرار گرفتن ، دهانه دیافراگم و لنز و در فاصله کانونی موثر و لنز (که در لنزهای دارای فاصله کانونی متغیر ، می تواند تغییر در نیروی دیافراگم به عنوان لنز است zoomed). تغییر هر یک از این کنترل می تواند قرار گرفتن در معرض تغییر دهید. ممکن است بسیاری از دوربین های تنظیم برای تنظیم اکثر یا تمامی این کنترل ها به صورت خودکار. این قابلیت خودکار برای عکاسان گهگاه در بسیاری از موارد مفید است.
مدت زمان قرار گرفتن در معرض است به عنوان سرعت شاتر آن اشاره شد ، اغلب حتی در دوربین هایی که شاتر جسمی برخوردار نبود ، و به طور معمول اندازه گیری در کسری از یک ثانیه. دهانه دیافراگم های اف اف یا شماره متوقف بیان شده است (مشتق از نسبت فاصله کانونی) ، که به نسبت فاصله کانونی به قطر دهانه دیافراگم متناسب است. اگر اف عدد را عامل کاهش یافته است ، توسط قطر دیافراگم عامل همان افزایش یافته است ، و مساحت آن توسط عامل 2 افزایش می یابد. اف متوقف می شود که ممکن است بر روی یک لنز معمولی یافت می شود شامل 2.8 ، 4 ، 5.6 ، 8 ، 11 ، 16 ، 22 ، 32 ، جایی که رفتن تا «یک توقف» (با استفاده از شماره های پایین تر اف را متوقف) دو برابر مقدار نور رسیدن فیلم و متوقف کردن یک توقف نیمه مقدار نور است.
Exposures می تواند از طریق ترکیبی از سرعت شاتر و دیافراگم ، حاصل شود. به طور مثال ، فاطمه / 8 در 8 کارشناسی ارشد (1/125th از یک ثانیه) و f/5.6 در 4 کارشناسی ارشد (1/250th از یک ثانیه) بازده همان مقدار نور است. ترکیب انتخاب شده است تاثیر در نتیجه نهایی. دهانه دیافراگم و فاصله کانونی لنز تعیین عمق میدان ، که اشاره به گستره ای از فواصل از لنز است که در تمرکز باشد. لنز دیگر و یا دیافراگم گسترده تر خواهد شد در نتیجه «سطحی» عمق میدان (به عنوان مثال تنها در یک هواپیما کوچک از تصویر در روز بیست و تیز می شود). این است که اغلب برای جداسازی افراد از زمینه های به عنوان فرد در پرتره یا عکاسی ماکرو مفید است. برعکس ، لنز کوتاه تر ، و یا دهانه دیافراگم کوچکتر ، در چند تا از تصویر که در نتیجه تمرکز. به طور کلی این است که بیشتر مطلوب عکاسی منظره و یا گروه های از مردم. با apertures بسیار کوچک ، مانند pinholes ، طیف وسیعی از راه دور می تواند به تمرکز آورده باشد ، دقت شده است اما به شدت توسط پراش با apertures چنین خوار کوچک. به طور کلی ، بالاترین درجه «دقت» در نزدیکی یک روزنه وسط محدوده لنز را (به طور مثال ، فاطمه / 8 را برای یک لنز با apertures در دسترس از f/2.8 تا f/16 به دست). با این حال ، به عنوان فن آوری لنز بهبود می بخشد ، در شرف لنزهای قادر به ساخت عکس ها به طور فزاینده تیز در apertures گسترده تر است.
ضبط تصویر فقط بخشی از فرآیند تشکیل تصویر است. صرف نظر از این مواد ، بعضی از مراحل باید شاغل به بارگزاری تصویر نهفته شده توسط دوربین را به یک تصویر قابل مشاهده نماید. با فیلم اسلاید ، فیلم تهیه شده است فقط برای طرح ریزی سوار شده است. نیاز به فیلم نسخه قابل چاپ فیلم منفی به توسعه یافته را بر روی کاغذ عکاسی یا شفافیت چاپ شده باشد. تصاویر دیجیتال ممکن است به سرور آپلود به این تصویر (به عنوان مثال ، به اشتراک گذاری عکس – وب سایت) ، بازدید در تاریخ تلویزیون ، و یا انتقال به یک کامپیوتر و یا قاب عکس دیجیتال.
عکاس با استفاده از سه پایه برای نوردهی (عکسبرداری) قبل از رندر و تصویر قابل مشاهده هستند ، تغییرات می تواند با استفاده از کنترل های مختلف ساخته شده. بسیاری از این کنترل به کنترل های مشابه در طول ضبط تصویر ، در حالی که برخی به روند ارائه منحصر به فرد هستند. اکثر کنترل های چاپ اول را معادل مفاهیم دیجیتال است ، اما ایجاد برخی از اثرات متفاوت است. به عنوان مثال ، dodging و سوزش بین کنترل های مختلف دیجیتال
مدت زمان قرار گرفتن در معرض نسخه قابل چاپ — معادل سرعت شاتر
روزنه چاپ اول — معادل دیافراگم ، اما تاثیری در عمق میدان
کنتراست — تغییر خواص بصری اشیاء در تصویر را آنها را از اشیاء دیگر و پس زمینه تشخیص
Dodging — را کاهش می دهد قرار گرفتن در معرض نسخه قابل چاپ برخی از مناطق ، در نتیجه در مناطق فندک
سوزش در — قرار گرفتن در معرض برخی از مناطق را افزایش می دهد ، در نتیجه در مناطق تیره تر
بافت مقاله — براق ، مات ، و غیره
نوع مقاله — رزین پوشش دار (RC) و یا مبتنی بر فیبر (اتاق با غذا)
اندازه کاغذ
Toners استفاده می شود — برای اضافه کردن زنگ های گرم یا سرد به چاپ سیاه و سفید عکاسی به دست اورد علاقه بسیاری از دانشمندان و هنرمندان را از زمان آغاز به کار آن است. دانشمندان با عکاسی از قبیل مطالعه Eadweard Muybridge از نقل و انتقال انسان و حیوان در سال 1887 به ضبط و جنبش های مطالعه ، استفاده می شود. هنرمندان دارند به طور مساوی توسط این جنبه های گوناگون علاقمند ، بلکه سعی کنید به اکتشاف راههای دیگر از عکس – مکانیکی نمایندگی از واقعیت ، مانند جنبش pictorialist. ارتش و پلیس ، و نیروهای امنیتی استفاده از عکاسی برای نظارت ، به رسمیت شناختن و ذخیره اطلاعات. عکاسی توسط افراد آماتور استفاده می شود برای حفظ خاطرات از زمان های مورد علاقه ، به لحظات خاص ، به داستان می سازد ، برای ارسال پیام ها ، و به عنوان یک منبع تفریح می شود نقطه های دیجیتال و فیلمبرداری دوربین های – تبدیل به مصرف کنندگان از فرآورده های گسترده ، outselling دوربین های فیلم و از جمله ویژگی های جدید مانند ضبط صدا و ویدیو. کداک در ژانویه 2004 اعلام کرد که دیگر نمی خواهد reloadable فروش دوربین های 35 میلی متر در غرب اروپا ، کانادا و ایالات متحده آمریکا پس از پایان آن سال. کداک بود که در آن زمان جزئی پخش در بازار دوربین های فیلم reloadable. در ژانویه 2006 ، به دنبال کت و شلوار و نیکون اعلام کرد که آنها تولید خواهد کرد همه آنها به جز دو مدل از دوربین های فیلم خود را : توقف کم پایان نیکون FM10 ، و بالا پایان F6 نیکون. در تاریخ 25 مه ، 2006 ، کانن اعلام کرد در حال توسعه آنها را متوقف دیجیتال دوربین های فیلم های جدید. [8] اگر چه بیشتر طرح های جدید در حال حاضر دوربین های دیجیتال ، جدید 6x6cm/6x7cm فرمت متوسط دوربین فیلم در سال 2008 در یک همکاری بین فوجی و Voigtländer معرفی شده است. [9] [10]
بر اساس یک نظرسنجی که توسط کداک در سال 2007 ساخته شده ، 75 درصد از عکاسان حرفه ای می گویند فیلم خود ادامه خواهد داد ، حتی اگر برای استفاده از برخی از آغوش دیجیتال می باشد. [11]
با توجه به نتایج نظر سنجی ایالات متحده ، بیش از دو سوم (68 درصد) از عکاسان حرفه ای ترجیح می دهند نتایج : از کسانی که به فیلم های دیجیتال برای کاربردهای خاص از جمله :
برتری فیلم به تصرف اطلاعات بیشتر در مورد فیلم در حد متوسط و قطع بزرگ (48 درصد) ؛
ایجاد یک نگاه سنتی به عکاسی (48 درصد) ؛
تسخیر سایه و هایلایت جزئیات (45 درصد) ؛
عرض جغرافیایی قرار گرفتن در معرض گسترده ای از فیلم (42 درصد) ، و
آرشیو ذخیره سازی (38 درصد)
تصویر سازی دیجیتال مطرح کرده است بسیاری از نگرانی های اخلاقی به دلیل سهولت دستکاری عکس های دیجیتال را در پست های پردازش. کاسان خبری بسیاری از آنها اعلام خواهد شد ورود خود را ، نه محصول و یا از ترکیب عناصر عکس چند ممنوع است به «نگارههای ،» عبور از آنها به عنوان عکس واقعی است. امروزه ، فن آوری را ساخته است در حال ویرایش تصویر نسبتا ساده را برای حتی عکاسان مبتدی. با این وجود ، تغییرات اخیر در پردازش انگشت نگاری اجازه می دهد تا دوربین های دیجیتال از تصاویر خام تا در برابر tampering عکس های دیجیتال ، پزشکی قانونی برای تایید استفاده کنید.
عکاسی تبلیغات : عکس های ساخته شده برای نشان دادن و معمولا فروش محصول یا خدمات. این تصاویر ، مانند packshots ، عموما ، با آژانس تبلیغاتی ، طراحی و یا با شرکت در خانه تیم طراحی شرکت انجام می شود.
مد و زرق و برق عکاسی : در این نوع عکاسی معمولا شامل مدل. عکاسی مد بر لباس و یا محصول ، زرق و برق بر مدل. جادوی عکاسی در تبلیغات و در مجلات محبوب مردان است. مدل های زرق و برق در عکاسی ممکن است برهنه ، اما این همیشه صدق نمی کند.
عکاسی صحنه جرم : در این نوع از عکاسی شامل عکاسی از صحنه های جرم و جنایت از قبیل سرقت و قتل. دوربین سیاه و سفید و یا یک دوربین مادون قرمز ممکن است مورد استفاده قرار گیرد برای گرفتن جزئیات خاص.
طبیعت بیجان معمولا depicts موضوع ماده بی جان ، به طور معمول پیش پا افتاده که می تواند از اشیاء یا طبیعی یا انسان ساخته شده است.
عکاسی مواد غذایی می تواند برای سرمقاله ، بسته بندی و یا استفاده از تبلیغات مورد استفاده قرار گیرد. عکاسی غذا به عکاسی زندگی هنوز هم مشابه است ، اما نیاز به برخی از مهارت های خاص.
سرمقاله عکاسی : عکس های ساخته شده برای نشان دادن یک داستان و یا ایده در چارچوب یک مجله. اینها معمولا توسط مجله قرار گرفتند.عکاسی خبری : این می تواند به عنوان یک زیر مجموعه از عکاسی سرمقاله. عکس های ساخته شده در این زمینه به عنوان اسناد از داستان خبر پذیرفته می شوند.
پرتره و عکاسی مراسم عروسی : عکس های ساخته شده و به طور مستقیم به کاربر نهایی از عکس ها فروخته می شود.
منظره : عکس های نقاط مختلف.
عکاسی حیات وحش است که نشان می دهد زندگی حیوانات.
به اشتراک گذاری عکس : چاپ و نشر و یا انتقال از یک کاربر آنلاین عکس های دیجیتال.
Paparazzi
بازار برای ارائه خدمات به عکاسی نشان می دهد aphorism «تصویر ارزش هزاران کلمه ،» است که بر اساس جالب در تاریخ عکاسی است. مجلات و روزنامه ها ، شرکت ها قرار دادن نام وب سایت ، آژانس های تبلیغاتی و دیگر گروه ها برای عکاسی پرداخت.
بسیاری از مردم برای گرفتن عکس از خود تحقق و یا برای مقاصد تجاری. شرکتها و سازمانها با بودجه و نیاز برای عکاسی از چندین گزینه مرتبط : آنها می توانند به طور مستقیم به کار می عکاس ، سازماندهی رقابت های عمومی و یا بدست آوردن حقوق مربوط به عکس های سهام. بانک عکس می تواند از طریق سهام غول های سنتی از قبیل گتی ایماژ یا Corbis تهیه می شود ؛ سازمان های کوچکتر ، microstock مانند Fotolia ؛ بازار و یا صفحات وب ، نظیر Cutcaster.در طول قرن بیستم ، هر دو ریز و عکاسی هنر عکاسی مستند توسط انگلیسی به دنیای هنر صحبت کردن ، و سیستم گالری عکس پذیرفته شد. در ایالات متحده ، تعداد انگشت شماری از عکاسان از جمله آلفرد Stieglitz ، ادوارد Steichen ، جان Szarkowski ، F. هلند روز ، و ادوارد وستون ، جان خود را صرف دفاع از عکاسی به عنوان هنر خوب است. در ابتدا ، هنرهای زیبا عکاسان سعی در تقلید سبک های نقاشی. این جنبش Pictorialism نامیده می شود ، اغلب با استفاده از تمرکز نرم برای نگاه خواب الود ، ‹عاشقانه’. در واکنش به آن ، وستون ، انسل آدامز و دیگران تشکیل گروه f/64 به مدافع ‹عکاسی راست› ، به عنوان یک عکس (به شدت متمرکز) چیزی را در خود دارد و نه تقلید از چیز دیگری.
زیبایی شناسی عکاسی که موضوع همچنان مورد بحث به طور مرتب ، به خصوص در محافل هنری است. بسیاری از هنرمندان استدلال می کنند که تولید مثل عکاسی مکانیکی با مزه بود. اگر authentically هنر عکاسی است ، سپس عکاسی در چهار چوب هنر می redefinition نیاز است ، مانند آنچه در تعیین جزئی از آن را می سازد عکس زیبا به بیننده. چالش ها شروع شد با اولین تصاویر «نوشته شده است با نور» ؛ Nicéphore Niépce ، لوئی داگر ، و دیگران در میان بسیار قدیمیترین عکاسان شد با تحسین روبرو بوده ، اما برخی از سوالاتی اگر کار خود را ملاقات کرد و از تعاریف مقاصد هنر است.
کلایو بل در هنر کلاسیک خود را انشاء می کند که تنها «فرم قابل توجهی» می توانند در هنر از آنچه هنر نمی باشد تمایز قائل شود.
– [12]
در یدلایمخیرات 2006 فوریه 14 لندن Sotheby ‹sفروخته شده عکس 2001″ 99 درصد دوم Diptychon «برای $ 3،346،456 بی سابقه ای به پیشنهاد ناشناس ساختن آن گرانترین در تمام دوران.
عکاسی مفهومی
عکاسی که نوبت یک مفهوم یا ایده را به یک عکس. اگرچه آنچه در عکس به تصویر کشیده شده است اشیاء واقعی ، این موضوع به شدت انتزاعی است.
